Karol G no se arrepiente de sentir: la vulnerabilidad se convierte en su nuevo territorio artístico.

Musicalmente, esa transformación también se escucha. El reguetón continúa formando parte de su lenguaje, pero deja de ocupar todo el territorio. Aparecen atmósferas más cercanas al pop alternativo, texturas electrónicas, guitarras, baladas y una sensibilidad que permite que las canciones respiren de otra manera. El resultado es menos inmediato en determinados momentos y, justamente por eso, más interesante como documento de una artista que parece estar buscando nuevas posibilidades después de haber demostrado que puede dominar el escenario global.

Las colaboraciones refuerzan esa intención. Drake aparece en “Ahí”, mientras Bruno Mars participa en “Still”, una canción especialmente significativa porque lleva a Karol G a cantar completamente en inglés. No son únicamente nombres gigantes colocados estratégicamente en una lista de créditos: funcionan como extensiones de un universo musical que quiere moverse entre distintas tradiciones del pop contemporáneo sin abandonar su identidad latina. La colaboración con Drake, además, coloca a dos de las figuras más importantes de sus respectivos mercados dentro de una canción construida alrededor de la posibilidad de volver a abrirse al amor.

Pero quizá una de las piezas que mejor resume esta nueva etapa sea “Alguien Que Te Amaba”. La canción conecta a Karol G con la tradición tejana y con el legado de Selena a través de Pete Astudillo, compositor vinculado a la obra de la desaparecida estrella texano-mexicana. El gesto tiene una dimensión cultural importante: Karol no está recurriendo únicamente a los sonidos dominantes del presente, sino dialogando con una tradición latina que ayudó a construir buena parte del imaginario musical de Estados Unidos.

La canción también ha generado interpretaciones sobre posibles referencias a relaciones anteriores de la artista. Sin embargo, ahí conviene separar la lectura del público de las declaraciones de la propia Karol G. El interés cultural de la pieza no depende de descubrir a quién está dirigida, sino de reconocer algo mucho más universal: la experiencia de seguir queriendo a alguien incluso cuando la historia ya terminó.